Category: искусство

Маска новая

Сегодня исполняется 93 года со дня рождения Иннокентия Михайловича Смоктуновского

Помню спектакль «Иванов» с его участием на сцене нашего театра и юношескую робость при желании взять автограф у самого Кеши.

Фото театра — 1997 г.




Фрагмент спектакля «Иванов», 1985 г., И. Смоктуновский, С. Ливада.




И. Смоктуновский с актёрами таганрогского театра. 1985 г.

Маска новая

Картины дня

Таутиев Владимир Бадчериевич (Россия, 1937) – «Май. 1945 год», 1984 г.


Гольд Гернадий (Герман) Моисеевич (Украина, 1933) – «9 мая»


Кокин Михаил Александрович (Украина, 1921-2009) – «9 мая» 1985 г.


Коржев-Чувелев Гелий Михайлович (Россия, 1925) – «Темные облака 1945 года», 1980 г.


Дмитриевский Виктор Константинович (Россия, 1923–2006) – «Во втором эшелоне», 1979 г.
Маска новая

Книги и журналы архитектурной школы Bauhaus выложены в сеть

Сайт Monskop выложил в открытый доступ книги и журналы, опубликованные архитектурной школой Bauhaus в 1920–30-е годы

В архиве Баухауза на сайте хранилища материалов по истории искусства Monskop можно найти выпущенные школой книги главных теоретиков русского и немецкого авангарда, а также номера журнала Bauhaus.



Книжный архив содержит девять книг: Die Bühne im Bauhaus (1924 год), Internationale Architektur под редакцией Вальтера Гропиуса (1925 год), «Педагогические эскизы» (Pädagogisches Skizzenbuch) Пауля Клее (1925 год) — книга была переведена на русский язык в 2005 году, Malerei, Fotografie, Film Ласло Махой-Надя (1927 год), Bauhausbauten Dessau Вальтера Гропиуса (1930 год) и другие издания. В том числе, немецкие переводы книг русских авангардистов: Punkt und Linie zu Fläche: Beitrag zur Analyse der malerischen Elemente — «Точка и линия на плоскости» Василия Кандинского (1926 год) и Die gegenstandslose Welt — «Супрематизм. Мир как беспредметность» Казимира Малевича (1927 год).

Также архив включает 6 номеров журнала Bauhaus за 1926, 1928, 1929 и 1931 годы и издание Staatliches Bauhaus Weimar, 1919-1923. Все книги и журналы, выложенные в медиатеке Баухауза, представлены в формате pdf и доступны для скачивания как по отдельности, так и в едином архиве весом 1,3 Гб, размещенном на Гугл-диске. Сайт Monoskop — портал формата Википедии, посвященный истории искусства. Помимо энциклопедических статей, он содержит медиатеку с доступными для скачивания материалами.

Отсюда

Оригинал взят у philologist в Книги и журналы архитектурной школы Bauhaus выложены в сеть
Маска новая

«В честь своего пребывания в Таганроге

художник подарил городу два своих полотна» – вчера открыли памятную доску Ивану Айвазовскому

Заместитель председателя правительства России Аркадий Дворкович в рамках своего визита в Таганрог посетил Таганрогский институт управления и экономики (ТИУиЭ) и открыл там памятную доску великому художнику-маринисту Ивану Айвазовскому. Инициатором акции стала мать политика Галина Львовна Дворкович. Ее поддержало руководство университета.



Художник Айвазовский посещал Таганрог всего раз. Он был здесь 12 апреля 1895 года, когда возвращался из Нахичевани-на-Дону после встречи с Каталикосом всех армян. По пути домой в Феодосию он заехал в город и остановился у старого знакомого Якова Михайловича Серебрякова. Горожане и руководство города устроили Ивану Айвазовскому радушный прием в здании, которое построил купец Серебряков, и где теперь находится Таганрогский институт управления и экономики. Художник отблагодарил таганрожцев и подарил две свои картины. Одну – недавно открытой на тот момент колонии малолетних преступников в Таганроге, чтобы ее разыграли на аукционе. А вторую – городу.

Collapse )



Сейчас копии полотен Айвазовского висят в стенах ТИУиЭ. Ректор ТИУиЭ Сергей Аваков провел для Аркадия Дворковича небольшую экскурсию по вузу и рассказал о научных и спортивных достижениях студентов.

Текст DON24.RU
Маска новая

Что-то не ладно с монументальным искусством на Дону,

или вояние памятников понарошку

В Ростове-на-Дону, рядом со стадионом Олимп, устанавливают новый мемориальный комплекс «Живым и павшим участникам техногенных катастроф». В назавершенном мемориале уже видно и отсутствие стилевого единства, и композиционная рыхлость, и неясность смысловых посылов.


Collapse )





«В комплекс войдут скульптурная композиция, памятные стелы, музей чернобыльской славы, площадь героев-чернобыльцев, а также храм святого великомученика Пантелеймона, настоятелем которого станет отец Анатолий, ликвидатор аварии на ЧАЭС, – рассказал Александр Филипенко – Считаем, что данный мемориал не только сохранит память о подвиге чернобыльцев, но и поможет в патриотическом воспитании молодежи». Cтоимость работ – 5 млн 860 тыс рублей.

Кстати, в Ростовской области проживает 30 тысяч ликвидаторов — больше, чем в любом другом регионе страны.

На фоне этого размаха, куда интересней таганрогский памятный знак жертвам радиационных катастроф – лаконичный и без дешёвой купеческой помпезности.

Маска новая

Культ личности в Туркменистане

Ещё Бердымухамедов любит всё золотое. Огородный инвентарь в том числе

Оригинал взят у varlamov.ru в Культ личности в Туркменистане



Как-то я спросил одного туркмена, чем отличается культ личности Туркменбаши (титул Сапармурата Ниязова, переводится как «Глава туркмен») от культа личности Аркадага (титул Гурбангулы Бердымухамедова, переводится как «Покровитель»).

— Ты знаешь, раньше у нас везде висели портреты Туркменбаши. Один раз повесили – и забыли. А потом, на старости лет, он решил волосы покрасить в черный цвет, ну и объявили народу, что вождь молодеть начал. Тогда все портреты по всей стране поменяли. А когда пришел Аркадаг, портреты мы меняем каждый год. Нет, он не красит постоянно волосы, просто очень внимательно относится к своим фотографиям. То он должен быть на фоне белого ковра, то на фоне красного. И нужно постоянно бегать и покупать новые портреты. Причем портреты покупаем за свои деньги. Мы это в шутку называем «налог на народную любовь».

Вообще, очень интересно наблюдать, как от безграничного бабла и безнаказанности у людей сносит крышу. Я еще могу представить, как Туркменбаши дорвался до власти и стал ставить себе золотые статуи. У человека сложное детство (вырос в детдоме), всю жизнь был партийным функционером. И вот решил оторваться и отомстить всем. Но Бердымухамедов вроде из семьи учителей, сам доктор медицинских наук, стоматолог, всю жизнь проработал врачом, потом стал министром здравоохранения. Казалось бы, человек образованный, мог бы вытащить страну из средневековых обрядов. Но проходит несколько лет с тех пор, как Бердымухамедов садится на трон, и вот уже при большом скоплении народа ему открывают золотой памятник, а портреты Бердымухамедова на улицах попадаются чаще, чем указатели платной парковки в центре Москвы.



Но начнем по порядку.

Collapse )
Маска новая

Иллюстрации Ивана Билибина

165 работ

Иллюстрации талантливого художника Ивана Билибина к русским сказкам (и не только).  Прежде, чем посмотреть его замечательные  работы, предлагаю друзья, ознакомиться с отличной статьей


7 главных фактов из жизни сказочного художника Ивана Билибина

Иван Билибин – модернист и любитель старины, рекламщик и сказочник, автор революционного двуглавого орла и патриот своей страны. 7 главных фактов из жизни Ивана Яковлевича Билибина

[Читать далее]
                                                                
1. Художник-юрист

Иван Яковлевич Билибин собирался стать юристом, прилежно учился на юридическом факультете Петербургского университета и успешно окончил полный курс в 1900 году. Но параллельно с этим он учился живописи в рисовальной школе Общества поощрения художников, потом в Мюнхене у художника А. Ашбе, а после, еще 6 лет, был учеником И.Е. Репина. В 1898 году Билибин видит «Богатырей» Васнецова на выставке молодых художников. После этого он уезжает в деревню, изучает русскую старину и находит свой неповторимый стиль, в котором будет работать до конца жизни. За отточенность этого стиля, энергичность работы и безукоризненную твердость линии художника коллеги называли его «Иваном-железной рукой».


                                                                  
2. Художник-сказочник


Почти каждый русский человек знает иллюстрации Билибина по книгам сказок, которые ему читали на ночь в детстве. А между тем, этим иллюстрациям больше ста лет. С 1899 по 1902 Иван Билибин создаёт серию из шести «Сказок», изданных Экспедицией заготовления государственных бумаг. После в том же издательстве выходят сказки Пушкина о царе Салтане и о Золотом петушке и чуть менее известная былина «Вольга» с иллюстрациями Билибина.

Интересно, что известнейшая иллюстрация к «Сказке о царе Салтане…» с плывущей по морю бочкой напоминает знаменитую «Большую волну» японского художника Кацусики Хокусая. Процесс выполнения И. Я. Билибиным графического рисунка был похож на труд гравёра. Сначала он набрасывал эскиз на бумаге, уточнял композицию во всех деталях на кальке, а затем переводил на ватман. После этого колонковой кистью с обрезанным концом, уподобляя её резцу, проводил по карандашному рисунку четкий проволочный контур тушью.

Книжки Билибина похожи на расписные шкатулки. Именно этот художник впервые увидел детскую книгу как целостный художественно оформленный организм. Его книги похожи на старинные рукописи, ведь художник продумывает не только рисунки, но и все декоративные элементы: шрифты, орнаменты, украшения, инициалы и все остальное.

                                                                      
3. Художник-рекламист

Немногие знают, что Билибин работал даже в сфере рекламы. Там, где сейчас находится завод минеральной воды "Полюстрово" в Петербурге, раньше находилось "Акционерное общество пиво-мёдоваренного завода "Новая Бавария". Именно этому заводу создавал рекламные плакаты и картинки Иван Яковлевич Билибин. Кроме того, художник создавал афиши, адреса, эскизы почтовых марок (в частности, серию к 300-летию Дома Романовых) и около 30-ти открыток для Общины святой Евгении. Позже Билибин рисовал открытки для русских издательств в Париже и Берлине.

                                                                                
4. Двуглавый орел


                             

Тот самый двуглавый орел, который используется сейчас на монетах «Банка России», принадлежит кисти знатока геральдики Билибина. Художник нарисовал его после Февральской революции в качестве герба для Временного правительства. Птица выглядит сказочной, а не зловещей, ведь рисовал ее известный иллюстратор русских былин и сказок. Двуглавый орел изображен без царских регалий и с опущенными крыльями, по кругу сделана надпись «Российское Временное правительство» и характерный «лесной» билибинский орнамент. Авторские права на герб и некоторые другие графические разработки Билибин передал фабрике «Гознак».

                                           
 5. Театральный художник


                   
Первый опыт Билибина в сценографии – оформление оперы Римского-Корсакова «Снегурочка» для национального театра в Праге. Следующие его работы – эскизы костюмов и декораций для опер «Золотой петушок», «Садко», «Руслан и Людмила», «Борис Годунов» и других. И после эмиграции в Париж в 1925 году Билибин продолжает работать с театрами: готовит блистательные декорации к постановкам русских опер, оформляет балет Стравинского «Жар-птица» в Буэнос-Айресе и оперы в Брно и Праге. Билибин широко использовал старую гравюру, лубок, народное искусство. Билибин был истинным знатоком старинных костюмов разных народов, он интересовался вышивкой, тесьмой, техниками ткачества, орнаментом и всем, что создавала национальный колорит народа.

                                                                        
6. Художник и церковь


                   
Есть у Билибина и работы, связанные с церковной живописью. В ней он остается самим собой, сохраняет индивидуальный стиль. После отъезда из Петербурга Билибин некоторое время жил в Каире и активно участвовал в оформлении русской домовой церкви в помещении клиники, устроенной русскими врачами. По его проекту был сооружен иконостас этого храма. А после 1925 г., когда художник переехал в Париж, он стал членом-основателем общества "Икона". Как иллюстратор он создал обложку устава и эскиз печати общества. Есть его след и в Праге – он выполнил эскизы фресок и иконостаса для русского храма на Ольшанском кладбище в столице Чехии.

                                                          
7.Возвращение на Родину и смерть


                     
Со временем Билибин примирился с советской властью. Он оформляет советское посольство в Париже, а после, в 1936 году, возвращается на теплоходе в родной Ленинград. К его профессиям добавляется преподавание: он преподает во Всероссийской Академии художеств - старейшем и крупнейшем в России художественном учебном заведении. В сентябре 1941 года, в возрасте 66 лет, художник отказался от предложения наркома просвещения эвакуироваться из осажденного Ленинграда в глубокий тыл. «Из осажденной крепости не бегут, ее защищают», - написал он ответ. Под фашистскими обстрелами и бомбежками художник создает патриотические открытки для фронта, пишет статьи и обращения к героическим защитникам Ленинграда. Билибин умер от голода в первую же блокадную зиму и был похоронен в братской могиле профессоров Академии художеств возле Смоленского кладбища.


В сокращении. Полностью читать здесь








Оригинал взят у aloban75 в Иллюстрации Ивана Билибина (165 работ)

Collapse )